小さく壁に飾ってあってもとても目立つのが、パッチワークでできたタペストリーでしょう。

中には、広い会場に大きく飾ってあって、まさに芸術作品ですね。

パッチワークのタペストリーは、いろんな使い方があります。

たとえば、お客様を迎える応接室や客間に、クリスマスや桜、鯉のぼり、紅葉、海、雪景色など、季節にちなんだデザインをして、それぞれの季節ごとに張り替えていくと、ぐっとお部屋の雰囲気が変わりますよね。

このタペストリー、別に四角形でなくても、縦長の掛け軸にしても、おしゃれですね。

掛け軸には、和布が似合うと思いますよ。

インテリアのデザインとしても、とてもおしゃれになります。

でも、最初から大作を作ろうっていってもなかなか難しいですね。

だから、とても人気です。

もちろん、デザインも自由で、パターンを活用して、それをポーチのデザインの基本にしたり、アップリケを張り付けたり、裁量度も広いですから、個性的な作品になりやすいアイテムです。

ポーチなどは、お化粧品を入れたり、お財布をいれたり、用途はさまざまなので、女性などは、いくつあっても困らないものです。

実際に、高級ブランドバックでも、ポーチは、人気のアイテムの代表になっています。

人気のアイテムだけに、パッチワークポーチは、ネット通販以外にも、オークションでよく出品されています。

しかも、プロのデザイナーではない、本当に個人の方の作品が目立つのです。

ですから、もし、自分で創ったポーチがあれば、積極的に、オークションやフリマに出品すれば、お小遣い稼ぎにもなって一石二鳥ですよ。

いろんなカテゴリには、そのカテゴリ独特の用語が存在するものです。

まずは、基本的なパッチワーク用語から覚えていきましょう。

よく使うものを中心に紹介していきます。

まず、パッチワークパターン。

これは、デザインされた模様を指します。

このパッチワークパターン、今では数千種類ある、と言われています。

次に、ピース。

小さな布片をピースと呼びます。

ただし、適当に切るものではなく、型紙を使って、ちゃんと必要な形に切ったものを指します。

いわば、パッチワークの最小単位と言えますね。

ピースとピースとを縫い合わせて、少し大きなユニットにすることを、ピーシングまたはピースワークと言います。

さらに大きなユニットとして、ピースワークを塊にしたものをブロックと呼びます。

そして、ピースとピースをつなぎ合わせた模様（ピーシング）をパターンと呼んでいるのです。

既製品のパッチワーク風のプリント柄スカートではありませんよ。

すべてを手作りで作られたパッチワークスカートは、同じように作っても細かいところで異なってきます。

同じ人間が手作りしても、まったく完全に同じものはできませんかたね。

そういった手ｔ作りのパッチワークスカート、いろんなデザインの商品が販売されています。

アジアンテイストのエスニック調のスカートから、花、動物などをデザインした、女の子らしいスカートまであります。

ただし、ひとつだけ、パッチワークのスカートには、似通った部分があります。

それは、シルエット。

結構面白いんですよ。

一例を挙げると、たとえば、悪魔の爪、うるさいハエ、ヤンキーパズル、当たりとはずれ、秘密結社のきずな、などがあります。

実際にそのパッチワークパターンを見ると、うん、確かに名前から想像した通りのデザインがあったり、逆に名前の由来をきかないと何でこのデザインが？というものまで、色々なパターンがあるのです。

実は、パッチワークパターンというのは、アメリカの南北戦争の頃、暗号にも使われていたと言うから、すごいですね。

秘密結社のきずななんて、その秘密結社でなくては理解できないような暗号だったのでしょうか。

キルト作家の斉藤謠子さんと言う方が、このパッチワークキルトの世界では大変有名です。

特に、斉藤さんがデザインしたものが人気で、通販サイトの運営もしています。

このキルト、表の布、面、裏地と３層をキルティングしています。

斉藤さんのキルト作品通販サイトでは、作品のみならず、布・ツールも販売しています。

そのほか、本や東京国際キルトフェスティバルの前売り券も売っています。

もちろん、斉藤さんの通信講座の紹介や、パッチワークキルティング教室も開かれています。

さて、パッチワークキルトの初心者は、小さいキルトから始めるといいと思います。

あるいは、パッチワークサイトで配布されている型紙をプリントアウトしているかたも多いでしょう。

ただし、プリントアウトする場合、紙が薄いと一度使っただけでダメになってしまいます。

プリンタの機能にもよりますが、できれば、少し厚めの紙に印刷するといいと思います。

また、何回も使いたい大事な型紙は、クリアファイルなどを使って写し取ってから、さらに厚めの紙で作成するのがおすすめです。

こうしておけば、何回でも繰り返して使えますね。

よく見かける、インターネットのパッチワークサイトでは、型紙と一緒にできあがりの作品も見ることがあります。

ある程度、パッチワークに自信がついてきたら、自分で作ってみましょう。

一番簡単なのは、パッチワークキットで最初から作ってしまうことです。

でも、いま持っているバッグに、パッチワークでデコレーションするのも楽しいですよ。

かわいい、ポケットを付けたりしてね。

いまは、エコバッグが流行っていますから、トートをデコレーションするのがおすすめ。

オリジナルのパッチワークバッグが出来上がります。

また、トートバッグの仕組み自体は単純ですからね。

型紙を入手すれば、すんなり出来上がりそうです。

その点、パッチワークキットを買えば、材料を改めて集める必要がなく、どなたでも気軽にパッチワークを始められます。

最初から、思い通りの作品を作るために、０から布を探し歩くのは、至難の業になります。

しかも、パッチワークキットには、材料以外にも、作成方法が掲載されています。

いわゆる、プラモデルの設計図のようなものが入っているわけです。

設計図があれば、迷いません。

ですが、出来上がりのうまい、へたは別にして、みな同じデザインに出来上がってしまうので、オリジナル性に欠けるという欠点があります。

もともとは、切れ端の布を有効活用することでした。

まさに、エコですね。

モッタイナイの精神です。

古い布と古い布、あるいは、古い布と新しい布を組み合わせて、新しい布に再生させる。

一種のリサイクル手法と言えないでしょうか。

現在は、パッチワークが進化して、アートの域にまで達しようとしています。

破れたズボンにあてる布をパッチといいますよね。

最初は、このように、実用的なものだったのです。

パッチワークの歴史は古く、古代エジプトにすでにその傾向が見られ、十字軍を経て、アメリカに渡り、開拓移民の間でも、その伝統は受け継がれました。

アメリカの歴史の中で、パッチワークが最も実用に使われたのは、南北戦争。

まず、作品を作るには、型紙と布が必要になります。文房具店で売っている型紙は、普通、トレーシングペーパーを使います。

トレーシングペーパーというのは、原稿をトレースする専用紙です。

型紙には、ぴったりです。

トレースする型紙は、パッチワークの本や、ネットで無料配布されているところから入手しましょう。

作品に使用する布は、カットクロスを使います。

カットクロスというのは、パッチワーク用に開発された、小さな布のことです。

カットクロスは、大きな布を裁断する必要がないので、初心者向きの布です。

布が整ったら、まず、水洗いしてください。